配音(八)．情難自控

配合角色的口形開合，準確地唸出對白，這是配音的首要技巧。當我們處理譯本時，由於在言語上的差別，有時候需要先吸收對白的意思，再自行轉化為最貼近口形的版本。所以，配音亦需要一定的創造力。

以卡通戲種為例，由於故事多以天馬行空為題材，所以對白的創造性較大，相對地在聲調上的變化，亦為廣闊。儘管動畫製作發展迅速，也未必能夠百分百模仿真人，故此需要生動活潑的對白，使畫面錦上添花。某程度上，利用配音去活化角色，不止是一句句的對白，甚至加插語氣上助語詞，可算是較少規限。

相反，以真人戲種為例，除了科幻神鬼題材外，故事背景多取自實質體驗，所以在聲調和節奏上的變化會較少。由於演員本身已帶戲，一個眼神、一個表情，即使沒有對白，也能使觀眾感受得到箇中的意思。所以，為了與角色的演技協調，真實感和演繹自然便成為首要條件了。

前後兩者各有要求，很難去界定哪邊的難度較高，反而視乎配音員本身對於戲種的掌握。能把動畫配得栩栩如生，不代表能夠演繹出演員的神髓，可以算是各有所長。

當處理此類傷感且情緒爆發的戲種，為難度最高。首先，我們要明白角色當時的心情，甚至借助自己的回憶來牽動情緒。因應現場情況，調節錄音室內外的環境，例如調暗燈光，也可免受到外來干擾所影響。對白要記熟之外，最重要仍是放鬆自己，穩定情緒，冒求盡量投入角色。

今回來到最後一堂，節錄電影《相逢何必曾相識》中，女主角剖白被前男友虐打的陰霾，徘徊在想愛卻不敢愛之間；男主角欲去拯救，這段永恆而非自毀的愛情，屬於一幕內心戲份較重的對話。即使重看片段幾回，我的腦海依然一片空白，那種在舊有的傷口上，掙扎且懼怕的心情，我略為有所體會，回想那段記憶時，曾經激動的情緒早已降溫，頓時我感到與昔日的自己脫離。

不知道是太投入，還是太緊張，到中段時，忽然想不起下一句的對白。我偷瞄一下對白稿後，雖然接下去，可是感覺已經走掉了。期後我亦聽得出有點不自然，難怪領班說前半段的演繹比較傳神。後半段的內心掙扎感，卻連帶自己也一起慌亂起來了。

為期八堂的配音實戰班，終於完滿結束，獲頒發証書一張。經過這次的體驗，令我重新認識配音，稍微緩和自己較易緊繃的情緒。偶爾，多作出新嘗試，不管是以興趣班的心態，還是想學多一門手藝，其實感覺亦不賴。起碼能為自己定下短期的目標，在刻板的生活中尋回一點趣味。

(課程相關請參閱《龍天生工作室》網誌)